Tym razem pokaże Was coś bardziej ezoterycznego i z troche innej półki niż projektowanie/grafika.

Pokaże Wam coś co dla mnie ma uświęcone pierdolnięcie, nie dla kreatywności, ale dla ducha.

Style Wars – to nowojorski film dokumentalny zrobiony przez Toniego Silvera i Henriego Chalfanta na początku lat 80tych. Ten kultowy film opowiadający o rodzącej się kulturze hip hopowej został wyemitowany po raz pierwszy w 1983 roku, a następnie na kilku poważnych festiwalach filmowych, gdzie zdobył wysokie uznanie.

To co znajdziecie na “wojnie” to kultura i zasady hip hopu pokazane głównie z perspektywy writerów i graffiti. Zobaczycie genezę tagów, styli, chromów, ksywek wszystkiego na czym teraz bazuje Graffiti.

Style Wars to przedewszystkim swoisty apel. Uliczna sztuka, która narodziła się z optymizmu, niezwykłej kreatywności i buntu. To co dla postronnych jest hiperbolizacją chuligaństwa, tak dla nas stanowi rewolucje, która łączy w sobie idee i estetykę.

W filmie zobaczycie zarówno urzędasów, gliniarzy i innych “uświadomionych inaczej” hehe, a także takie legendy jak Seen, Dondi, Mare 139, Case/Kase 2 oraz b-boya z Rock Steady Crew – Crazy Legs. Nowojorskie miejscówki jako scenografia, piękne “sztuki” na pociągach i murach, niezwykłe charaktery, które stworzyły potężną alternatywę dla otaczającego nas konformizmu, zwango także “sztuką”

Jeśli chodzi o wymiar graficzny tego filmu to największy wpływ na mnie miała przestrzenność typografii writerów. Umiejętność “zakrzywiania przestrzeni” literami daje taki silny impakt estetyczny, że w konfrontacji z płaską ścianą nadaje wrzutom niezwykłej ekspresji.

Estetyka już nie tylko graffiti, ale całej rodzącej się kultury, łączy w sobie znamiona buntu, pewnej awangardy i niezwykłego wyczucia pomiędzy możliwościami a wyobaźnią.

Hmm kurczę mógłbym tu pisać i pisać. Polecam film. Cholera polecam go najgoręcej jak się da. Szczególnie sceptykom, a jeszcze bardziej tym którzy szukają własnej ekspresji.

Big up

VIDEO GOOGLE: STYLE WARS

STYLE WARS OFFICIAL WEBSITE

PS. Pewnie będe edytował tego posta:) bo mam tyle do powiedzenia na temat tego filmu, że pewnie o połowie zapomniałem.

Niedawno w autobusie natknełem się na reklamówkę dotyczącą zmiany wizeruku firmy Commercial Union. Zmiany dotyczyły logo i odrazu zaciekawiło mnie jak odświeżą tak klasyczne i zakorzenione logo.

Bardzo podoba mi się to, że z tak oszczędnego znaku korporacyjnego stworzyli nowy, świeży znak korporacyjny:)

CU nowe logo

CU stare logo

Największy plus jaki widzę w tym redesign’ie to rozwiązania kolorystyczne. Stary znak jest w 100% przykładem kolorystyki biznesowej, natomiast nowa propozycja w bardzo “biznesowy” sposób łączy w sobie cieplutką żółć z śoczystązielenią w zestawieniu z błękitem, tworzy całkowicie nowy bodziec odbioru znaku.

Nowy znak CU bazuje na znaku Grup Aviva, który bardzo często występuje jako tło. Tym samym bardzo eksponuje błękit ( który ma znamiona charakteru “biznesowego”), oraz zieleń, która wprowadza skojarzenia z naturą, świeżością i przedewszystkim spokojem. Bardzo przyjemny zestawik kolorów. Bardzo optymistyczny, biznesowy, a zarazem budzący zaufanie.

Typografia nowego znaku także oscyluje pomiędzy klasyką, a nowoczesnością. Bardzo oszczędne cechy romańskie (szeryfy, różne grubości lini) zostały ubrane w zgrane proporcje nowoczesnych liter.

Suma sumarum, bardzo podoba mi się, że pomimo futurystycznej tendecji do uprzestrzeniania znaków, CU wprowadziło klasyczny typ znaku i rzeczywiście czuć w nim nowoczesność. Odważna kolorystyka, która bardzo silnie może się przełożyć na rozpoznawalność. Tak samo idea, która ja odczytuje postrzegam jako optymizm, zaufanie i profesjonalizm, widzę w nim przyszłość i coś co ma potencjał, coś co rośnie i się buduje, czuje tu poszanowanie i chęć zrozumienia.

Otwieram właśnie polską strone CU, gdzie jest opis nowej kreacji.

Czy dobrze odczułem intencje nowego logo CU:) sam nie wiem, jako perwersyjny zboczeniec znaków, ciężko odebrać mnie jako normalnego odbiorce:)

PS: Strasznie nie podoba mi się taka kompozycja tego znaku..bleee..

Tym razem duńskie projektowanie graficzne w wykonaniu Emila Hartvig’a.

Co mogę powiedzieć, apropos projektów EH? Bardzo smaczny skandynawski styl, mocny nacisk na typografie, zarówno tą tradycyjną,jak i nowoczesną.

Odważne koncepcje i nietypowe rozwiązania. Pokazuje pragmatyczną estetykę, ale w nieco awangardowy sposób. Bardzo fajnie wykorzystana fotografia w plakatach i prasówkach. Reszte opini i odczuć zostawiam dla siebie, a Was zapraszam do przeglądnięcia całego porftolio Emila Hartviga.

www.eha.dk

Wkońcu światło dzienne ujrzą projekty dla Creatywnych:)

Projekty, nad którymi pracowałem bardzo długo i starałem się wypieścić je jak tylko mogłem.

Krótka notatka o Creatywni.pl:

“Creatywni to unikatowy portal stworzony dla pasjonatów sztuki. To wyjątkowa galeria, oferty pracy, a przede wszystkim wspaniała społeczność i niezwykła forma promocji.
Dla twórców i odbiorców. Dla artystów i rzemieślników. Dla jednych i drugich.” -Mariusz Ruciński gospodarz Creatywni.pl

W projekt zaangażowało się sporo ciekawych osobistości m.in Annatar , Forin, Paism i wielu innych zacnych twórców i działaczy.

Wkrótce usłyszycie o nas więcej:)

Sorry, ale nie wyrobiłem się w zeszłym tygodniu z “MUSTC”

W zamian za to wrzucam Wam wstępny koncept dla identyfikacji gabinetu kosmetycznego, spa, sauny i siłowni, czyli Instytutu Zdrowia i Urody w Pile.

Inspiracją dla znaku i id, jest róża. Chciałem jednak pokazać to w sposób niekonwencjonalny i ukryty. Może nie ujrzycie spadających, delikatnych płatków róży zamkniętych w kwadracie;)

Zdecydowałem się na zamknięcie całości w topornym kwadracie, gdyż chciałem podkreślić stanowczość i pewność siebie. Do tego taka prosta forma daje spore możliwości w rozwinięciu identyfikacji. Inne znaki (które pokaże później) były bardziej skomplikowane i wymagały by większego dostosowania identyfikacji do znaku.

A co do innych spraw to, MAC is BACK Okazało się, że przegrzały się jakieś taśmy pod RAMem. Na szczęście już wszystko gra i mogę się rozkoszować jabłuszkiem:) Na dniach zawita także do mnie 20″ panoramiczny NEC, więc będe szaaalaaałł:)

Co do prac to siedzę nadal nad witryną Agencji Essence Music oraz nad całą linią promocyjną dla turnieju streetballu Arcan Cup 5.

Ale o tym później

Have a nice day

Rozpoczynam krótką serię prezentacji linków, gdzie będę umieszczał przynajmniej raz w tygodniu studio graficzne, agencje reklamową bądź projektanta godnego uwagi. MustC: będzie moją linkownią i zachęcam wszystkich do zaglądania w miejsca, które Wam opisze.

Na pierwszy ogień idzie kanadyjskie studio Paprika. [www.paprika.com]

Docenione już nie raz na arenie międzynarodowej, studio Paprika, traktuję projektowanie jako coś co posiada jedynie granice założone przez nas samych. Przekłada idee projektowania na każdy wymiar jaki tylko będzie potrzebny. “Wee see logo as a mission statement” - ile razy słyszeliśmy podobny górnolotny tekst od polskich firm projektujących, bądź designerów i się potem rozczarowywaliśmy? Tutaj jest właśnie inaczej. W pracach Papriki widać tą misje, idee, pasje i kreatywność! W tym właśnie się zakochałem kiedy oglądałem po raz pierwszy prace Papryczki:) Jedyni myślą, że projektują, coś kreatywnego, oryginalnego, niebanalnego. Paprika projektuje te myśli, a patrząc na efekty, widzimy kreatywność, oryginalność i nie widzimy tam ani krzty banału.

Estetyka Papriki jest definicją minimalistycznego piękna. Simplicity to jest idealne określenie. Najlepsze jest to, że ta prostota designu, którą widzimy jest tak bardzo wyrafinowana i przemyślana, że staję się ona skomplikowaną maszynerią decyzji i posunięć projektanta. Tu składam hołd.

Przeglądam po raz tysięczny prace i szukam słów jakimi mógłbym opisać to co widzę. Ciężko.

Myślę, że to co jeszcze mnie zachwyca to idealne wysmakowanie pomiędzy klasycznym i tradycyjnym projektowaniem, a nowoczesnym designem.

Hasło: Simple doesn’t mean easy. Pięknie oddaje idee projektowania studia Paprika. Więcej już nie będę się rozpisywał. Sami obejrzyjcie:)

[www.paprika.com]

Ach ten cały burdel który mi się zadomowił w życiu. Mam już tego poważnie dość.

Problemy z Mac’iem, biurokratyczny syf który mnie opętał i oczekiwanie na tą cholerną dotacje:) Dobra ale dość marudzenia.

Zmieniłem prace. Od początku tego miesiąca rozpocząłem prace w agencji reklamowej Target Communication.

Mała agencja zajmująca się szeroko pojętą reklamą, począwszy od kreowania marki, przez opakowania, aż po eventy. TC ma w planach wprowadzić do swoich “produktów” nową jakość i tutaj widzę miejsce dla siebie. Zmiany i transformacje jakie planuje agencja wydają mi się ciekawe i motywujące.

Dlaczego odszedłem z Diagramu? Z kilku powodów, część zostawię dla siebie. Powiem tylko, że nie potrafiłem się odnaleźć w organizacji pracy jaka tam panuje, oraz fakt, że architektura coraz mocniej staje się specjalizacją Diagramu.

Pozdrawiam bardzo serdecznie cały zespół, bo naprawdę był niesamowity.

Pierwszą pracą jaką wykonałem dla TC to rebranding bliźniaczej agencji badawczej Target Research, która ma w planach usamodzielnienie się i pełną niezależność. I tak jak Target Research zachowa swoją nazwę i wprowadzi nową tożsamość graficzną, tak Target Communication przymierza się do dalej idących zmian tożsamości. Ale to dopiero w przyszłosci. Narazie przedstawiam nowy znak oraz koncepcje elementów graficznych które będą najmocniejszym impulsem identyfikującym TR. Tak więc nowy znak, koncepcja, dwie karty z folderu oraz wizytówki.

Do usłyszenia

Ostatnio w świecie projektantów zaczeło się bardzo głośno [ i krytycznie ] wypowiadać o znaku graficznym Olimpiady w Londynie 2012.Fachowi krytycy, amatorzy, internauci i wiele innych środowisk ooosstrooo pojechali po nowej koncepcji logo londyńskiej olimpiady. W przeciągu bodajże 3 dni zebrano 48.615 podpisów pod petycją dotyczącą zmiany znaku.Przeglądając fora, blogi, różne newsy spotkałem się ze skrajnymi opiniami na ten temat.

Muszę jednak zauważyć, że większość negatywnych opini nie rozpatruje zaprezentowanej idei w kontekście identyfikacji takiej imprezy jak Olimpiada. Uważam, także, że pełną wizje tożsamości dopiero będziemy mieć okazje oglądać.

Nie powiniśmy oceniać tego znaku zbyt pochobnie, gdyż potencjał i szybkość z jaką ta idea się rozwija może się okazać naprawdę silną falą odważnego projektowania. Dajmy czas na to, aby ten znak zaczął działać i mógł rozkwitnąć do wybujałą identyfikacją.

Moja opinia jest podzielona. Z jednej strony uważam, że znak jest niebagatelny, odważny i wyzywający. Lubię takie znaki.

Ciekawi mi się forma znaku, bo pomimo swojej klocowatości ma swoją dynamike i jestem pewien, że projektanci mieli z tym sporo problemu. Kolejnym atutem tego znaku jest niebywała odwaga i oryginalność. W zestawieniu z innymi znakami Olimpiad widać jak silną rewolucje wprowadziło studio Wolffa Olins’a. Tu przychodzi kolejny atut, ponieważ choćby nie wiem jak wielką krytykę wzbudziło to logo, to studio Wolff Olins wie co projektuje i napewno wygra tą identyfikacje.

Zaś negatywnie odbieram kolorystykę w znaku. Owszem jest odważna i awangardowa tak jak reszta znaku, ale także jest “trendi”. Niestety uważam, że takie zamiłowanie do magenty ( i cyjany) zniknie dośc szybko, gdyż jest bardzo silnie eksploatowana w komercyjnej grafice.

Ogólnie rzecz biorąc to nie jestem przekonany, czy społeczeństwo generalnie jest gotowe na taką rewolucje wizualną. Taki znak mógłby spokojnie fukncjonować na wielu innych imprezach muzycznych, rozrywkowych, czy młodzieżowych, bez większych zastrzeń i takiego medialnego szumu.

Z tego co słyszałem, to odbiorcy bardzo się związali ze znakiem Londyńskiej kandydatury. Może ta radykalna zmiana wywołała negatywne wibracje, które trafiły rykoszetem w nowe logo.

Znak London 2012 Candidate City posiada świeżość i potencjał identyfikujący, a także nawiązuje do klasyki. Nie próbuje na siłe wprowadzić rewolucji, zachowując przestrzeń do kreatywnego rozwinięcia znaku.

Sprawa tych dwóch znaków jest dośc skomplikowana, nie jestem w stanie się opowiedzieć się po żadnej ze stron.

Cieszy mnie fakt, że wzburzyło to tyle dyskusji ( szkoda, że tylko część z nich była na poziomie ), bo to może się poźniej przekształcić w motor, który napędzi odwagę do kreowania coraz to nowej estetyki.

Opinie mówiące, że ten znak jest banalny są bzdurą i świadczą o płytkiej świadomości takich opiniotwórców. Na ten znak trzeba spojrzeć trochę inaczej, niż tylko podoba się/niepodoba.

London 2012 Candidate City (BRAND GUIDELINES) >  LINK

WIZJA PROJEKTANTÓW ZNAKU LONDON 2021  > http://www.london2012.com/

Chciałbym z dumą zaprezentować moje dwa znaki które znajdą się wśród 2000 najlepszych znaków na świecie. Wśród jury które selekcjonowało kilkadziesiąt tysięcy znaków zasiadali tacy mistrzowie jak: Neville Brody of Research Studios, Janet Martin of Communication Arts, Louis Lygo of Wolff Olins, Chris Campbell of Interbrand.

Napewno z polskich ekip w LogoLounge ukażą się także znaki z Diagramu.

Wydanie 4 edycji prawdopodobnie wyjdzie dopiero na początku 2008 roku.

Zestaw znaków.

2004-2007

KLIKTOPREWIU